Шта је то у сликарству због чега се осећам потпуно француско и достојно беретке? У сваком случају, коначно сам стигао да насликам једно од огромних (и веома снижених) платна од 40 к 30 инча које смо добили за 23 долара од Мајкловог захваљујући 50% попуста уз додатних 25% (више детаља о томе како то догодило на крају овог поста). Од када сам открио овај инспиративни дизајн постера из овде (захваљујући мом добром пријатељу Пинтерест ) Знао сам да желим да га мало прилагодим. Знате, идите широко уместо вертикално и забавите се са неколико узорака боја од 2 долара од Лове-а (укупно потрошено на фарбу: 9 долара за три посуде које сам затим помешао са белом занатском бојом коју сам имао при руци да направим тону различитих нијанси истих неколико нијанси).
Прво сам користио мерило да размакнем једнаке вертикалне линије (управо сам користио ширину самог мерила да би ствари биле уједначене) које сам нацртао оловком:
Затим сам искористио угао мале картице коју смо добили поштом (са места за замену уља) да направим те угаоне врхове да опонашају облике налик призми из моје инспирације.
Затим сам само испунио сваки облик разним нијансама плаве и зелене (све су изведене из три тестне посуде са бојом од Лове-а и неке беле занатске боје да би неки облици били светлији). Што се тиче специфичних боја, користио сам тестере Тропицал Ватерс, Ембеллисхед Блуе и Тхермал Спринг од Бехр-а. Ево шта ми је прво остало:
Било је забавно и на неки начин енергично, али контраст је био мало превише за мене. Тако да ме је мој упад у сликарство подсетио зашто толико волим сликање: увек можете да сликате директно преко њега. Зато сам помешао много светлију нијансу зелено-сиве и прешао преко свих тамнијих зелених делова за много суптилнији ефекат тон-на-тон. завршио сам овде:
Волим несавршене линије и сликарске потезе четкице и различите нијансе истих неколико тонова. Једина ствар која ми се не свиђа је локација. Једноставно се не осећа добро у нашој спаваћој соби јер су зидови сличне нијансе (и мислили смо да би тон на тон уметности могао да се лепо уклопи, али је за нас превише монотоно и бла). Дакле, размишљамо да бисмо га могли окачити у трпезарији када будемо имали леп велики бифе или конзолу испод ње близу улаза. Или би могло завршити негде другде у потпуности. Само не на меком плаво-зеленом зиду. Претпостављам да волим само тон на тон уметности која такође није на зиду тог тона. Замисли.
Ушао сам у овај пројекат очекујући да ће потрајати вече или два и заправо је трајало дуже (можда четири или пет двочасовних сесија), али на крају скоро нисам желео да се заврши. Забавно је поново сликати. Можда ћу се ускоро позабавити нечим другим. Надам се. Јесте ли недавно сликали неко платно? То ме је потпуно вратило у дане моје средње школе и факултета (похађао сам сваки час уметности који је нудила моја средња школа, а затим отишао у уметничку школу у Њујорку на колеџ - где сам некако завршио са БФА у дизајну реклама). Иако ме је употреба посуда за фарбање из Лове-а дефинитивно измамила осмехом јер сам навикла да плаћам пет милиона долара за уљану боју (ок, то је претеривање, али није увек било јефтино за шворца са факултета).
А кад смо већ код уметничке школе, ту ме је један професор цртања назвао наратором живота. Очигледно бих само скицирао и брбљао о свему како се догодило (нпр: упс, испустио сам свој угаљ или сада за први план или фуј, већ је подне). Звучим стварно досадно, зар не? Срећом, већина ми је била испод гласа. Мој учитељ је морао да се нагне и пита шта говорим, што ме је навело да схватим да заправо говорим ствари наглас (био сам у зони, нисам знао шта радим). Тај животни надимак приповедача ме је тада посрамио, али сада ми је смешно што је моја стварна професија у суштини да приповедам свој живот. Ко би помислио. Можда да уловим тог професора (на Фејсбуку?) и да му кажем где сам завршио. Само му немојте рећи да сам користио кућну боју уместо уљане боје. Скандалозно.
